Подводное течение: три европейских художника о том, как сделать деньги видимыми

Подробности

В преддверии Bitcoin Amsterdam ZETRA, RYR и Cypherpunk Now размышляют о культурных корнях биткоина, меняющемся значении денег и движении, которое сталкивается с собственным институциональным успехом.

Амстердам помог заложить основы современной финансовой системы, но его художники были среди её первых критиков. Когда в 1720 году по Европе прокатилась волна лопнувших спекулятивных пузырей, амстердамские печатники и сатирики ответили на это сборником гравюр и пьес «Великое зеркало глупости», разоблачавшим излишества финансовых спекуляций.

Почти три столетия спустя город стал местом проведения ещё одного денежного эксперимента. Дэвид Чаум, криптограф, чья работа над анонимной коммуникацией помогла заложить основы движения шифропанков, приехал в Амстердам в 1980-х годах, чтобы работать в CWI, нидерландском национальном исследовательском институте математики и информатики. Около 1990 года он основал DigiCash для разработки частных электронных денег. Компания обанкротилась в 1998 году, за десятилетие до появления биткоина, но мечта о цифровых деньгах уже обретала форму.

В прошлом году на Bitcoin Amsterdam BMAG представил выставку «Водопровод денег», на которой нидерландская художница Карлейн Кингма в сотрудничестве с финансовым журналистом Томасом Болленом и исследователем Мартейном Йеруном ван дер Линденом изобразила денежную систему как огромную ирригационную сеть, где одни области затоплены ликвидностью, а другие остаются сухими. Рисунок делает сложную финансовую систему понятной, обнажая механизмы, посредством которых деньги создаются, распределяются и концентрируются.

Эта традиция подвергать сомнению деньги и делать их скрытые измерения видимыми продолжается в работах трёх европейских художников, выставляющихся на Bitcoin Amsterdam в этом ноябре. ZETRA, RYR и Cypherpunk Now черпают вдохновение в граффити, политической печатной графике, хакерской культуре и ранних биткоин-сообществах, чтобы исследовать меняющееся значение денег.

Мартин Фишер присоединился к пражскому художественному коллективу Ztohoven в 2003 году — группе, известной тем, что вставила вымышленный ядерный взрыв в прямой эфир Чешского телевидения. В 2014 году коллектив открыл Paralelní Polis — хакерспейс, кафе которого принимало только биткоины, и Фишер разработал его логотип. Как он рассказал журналу Bitcoin Magazine в 2020 году Аарону ван Вирдуму, появление годом позже шелкографического пресса побудило его создать свои первые принты. С 2020 года он работает под именем Cypherpunk Now, создавая визуальную летопись эволюционирующей культуры биткоина.

RYR и ZETRA оба вышли из немецкой граффити-сцены, но подходят к деньгам с разных сторон. RYR использует валюту как материал: делает бумагу из измельчённых банкнот, пигмент из их пепла и бетонные гранаты, набитые измельчёнными деньгами, которые он называет «артефактами из будущего». ZETRA, начавший рисовать в начале 1990-х и открывший для себя биткоин в 2017 году, исследует, что можно купить за деньги. Его картины серии TOMATOSOUP переосмысляют культовые банки супа Campbell’s Энди Уорхола, чтобы проследить изменение цен в долларах и биткоинах, а серия THE BIP39 SERIES исследует 2048 слов, используемых в фразах восстановления биткоин-кошельков, включая 1206/NOTE — коллаборацию с Polymerbit.

Биткоин сформировал практику этих художников, их средства к существованию и сообщества вокруг них. Его растущее признание со стороны банков, инвестиционных фондов и корпораций также породило непростые вопросы об изначальных идеалах движения и о том, куда движется его культура.

BMAG: Энди Уорхол превратил суп Campbell’s в икону потребительской культуры, взяв обычный товар и возведя его в ранг высокого искусства. Ваша серия TOMATOSOUP возвращается к этому образу, но вводит нечто такое, что Уорхол по большей части оставлял за кадром: меняющуюся стоимость самих денег. Как впервые возникла идея переработать банки супа Campbell’s Уорхола, и сразу ли зрители распознают комментарий об инфляции?

ZETRA: Мы часто видим iPhone и дома в своей ленте биткоин-Твиттера, показывающие, как они дешевеют в пересчёте на BTC. Я подумал, что было бы забавно взять вместо этого что-то из истории искусства, что-то более визуально привлекательное, например культовую банку супа Campbell’s Уорхола.

Для своей картины TOMATOSOUP я использовал настоящие наклейки, размещённые на банке, чтобы показать, как цена супа выросла в долларах за последние десятилетия, по сравнению с более низкими ценами, которые мы можем ожидать в пересчёте на BTC в грядущие десятилетия.

Биткоинеры, глядя на TOMATOSOUP, обычно понимают всё сразу. Они знают, что находятся в лучшем положении, поскольку покупательная способность фиатных денег продолжает падать из-за инфляции. Другим зрителям обычно нужно немного объяснений, и я всегда рад помочь им понять.

BMAG: В СЕРИИ BIP39 вы используете 2048 слов, применяемых для генерации фраз восстановления биткоин-кошельков, превращая обычные слова в произведения искусства с более глубоким значением для держателей биткоина. Можете ли вы раскрыть разные слои вдохновения, лежащие в основе серии, и то, что они говорят о биткоине, языке и владении деньгами для тех, кто не знаком с этими концепциями?

ZETRA: Каждый, кто перемещает свои драгоценные саты в холодное хранение, сталкивается с 12 или 24 из этих значимых слов, часто на раннем этапе своего пути как новичок в биткоине. Как уже упоминалось, в тщательно составленном списке 2048 слов, представляющих силу самостоятельного хранения.

Я начал проходить слова одно за другим, представляя, как каждое можно визуализировать в физической форме: ключевой визуальный образ для слова, его соответствующее число, стиль и материал, который я выберу. Существуют миллионы возможностей воплотить эти слова в жизнь через биткоин-искусство.

1044/LIST был очевидным выбором для запуска СЕРИИ BIP39. Естественно, в нём представлены все 2048 слов в виде списка. Будучи ребёнком 80-х, я должен был выбрать 1638/SMILE в качестве второй работы: настоящий жёлтый смайлик, с числом 1638 вместо глаз. Это художественная печать на алюминиевом композите под 6-миллиметровым акриловым стеклом. Так чисто.

Ещё одна работа в серии — 0388/CORN, очевидная дань уважения Уорхолу. СЕРИЯ BIP39 будет продолжающимся проектом на многие годы вперёд.

BMAG: Вы измельчаете банкноты в бумагу и сжигаете их для получения пигмента. Художники давно манипулируют валютой, чтобы поставить под вопрос, где resides её ценность, но ваша работа идёт дальше, делая разрушение частью творческого процесса. Есть ли противоречие в уничтожении денег для создания произведения искусства, которое в конечном итоге может стоить гораздо больше?

RYR: Деньги по сути представляют собой нарративную систему, построенную на коллективной вере и послушании. Она работала сотни лет, потому что мы коллективно соглашаемся с историей, которую они рассказывают, и ценностью, которую они представляют. Меня всегда завораживала эта идея, особенно то, как что-то столь обыденное, как банкнота, может нести столько смысла, авторитета и воспринимаемой ценности.

Я искал другой способ рассказать эту историю, как концептуально, так и физически. Ещё в 2017 году у меня в голове было название выставки: To Cut a Long Story Short. Мне нравилась её дерзость, особенно в связи с деньгами и историями, которые мы к ним привязываем. Измельчение банкнот стало очень буквальной интерпретацией этого названия, но оно также открыло для меня совершенно новый художественный материал.

В конечном счёте, я не просто уничтожаю деньги. Я беру существующую историю, разрезаю её на куски и использую эти куски, чтобы рассказать новую.

BMAG: Ваше бетонное оружие представлено как реликвии из будущего, в котором фиатные войны уже закончились. Однако биткоин всё чаще хранится через те самые финансовые институты, которые он был создан обходить. Это победа движения или институты просто поглотили альтернативу?

RYR: Думаю, именно это и делает историю такой интересной. Когда я создавал бетонное оружие, я представлял будущее, в котором традиционная финансовая система уже сражалась в своей битве за выживание. Оружие стало окаменелостями, археологическими артефактами денежного конфликта, который будущие поколения, возможно, с трудом поймут.

Моё бетонное оружие представляет будущее, в котором эта битва уже история. Победит ли биткоин в конечном итоге или станет частью самой системы, которую он бросил вызов, — ещё предстоит увидеть.

BMAG: Многие ваши работы сделаны из физических остатков денег, в то время как валюта становится всё более цифровой и невидимой. Считаете ли вы, что люди теряют что-то в своём понимании денег, поскольку они исчезают из повседневного физического опыта?

RYR: Думаю, мы теряем физическую связь с деньгами, но не обязательно их понимание. Деньги всегда были нарративом, построенным на коллективном доверии, будь то напечатанные на бумаге или представленные числами на экране. Меня завораживает то, как что-то столь абстрактное, как ценность, может быть представлено физическим объектом.

Я не обязательно считаю, что искусство должно быть аутентичным или полностью оригинальным. Почти всё уже было сделано раньше. Для меня искусство — это удивительно человеческий, почти плебейский способ выразить мнение и дать идеям физический голос.

Биткоин, вероятно, превратится в гораздо более широкий и всё более регулируемый финансовый актив, но я надеюсь, что его низовая культура и художественная идентичность останутся видимыми. Это то, в чём мы с коллегами-художниками будем продолжать участвовать, сохраняя дух движения, которое было культурным задолго до того, как стало институциональным.

BMAG: Paralelní Polis был не просто местом для обсуждения альтернативных денежных систем или встреч хакеров; его кафе стало одним из первых, где биткоин принимали как деньги. Какими были первые годы Paralelní Polis, и каков ваш собственный опыт продажи произведений искусства за биткоин?

Martin Fischer: Paralelní Polis был основан в 2014 году, во время медвежьего рынка. Забавно, что никто из нас, основателей, даже не знал, что такое медвежий рынок. Мы не думали о биткоине как о чём-то, что может нас обогатить. Мы видели в нём нецензурируемые деньги и понимали, какие изменения он может принести обществу. Спекуляций не было, и именно это делало те ранние дни такими замечательными.

Я продал свою первую шелкографию за биткоин в 2017 году, почти десять лет назад, и с тех пор — многие другие. Но практически каждая продажа была вопросом выживания. Большую часть заработанных биткоинов я потратил на финансирование своих следующих проектов и продолжение занятия искусством.

Мне так и не удалось накопить много биткоинов, но, оглядываясь назад, это дало мне нечто гораздо более ценное, чем инвестиционная доходность: свободу оставаться независимым художником.

BMAG: Политическая печатная графика имеет долгую историю в Европе — от амстердамских финансовых сатир 1720 года до протестных плакатов двадцатого века. Ваша работа вышла из Ztohoven — коллектива, который прославился тем, что взломал прямой телеэфир, чтобы показать вымышленный ядерный взрыв — дерзкое вмешательство даже по сегодняшним меркам. Ztohoven бросал вызов институтам через нарушение порядка, тогда как биткоин использует теорию игр и экономические стимулы для создания альтернативы. Видите ли вы в биткоине продолжение того же духа вмешательства, а в своих гравюрах — его расширение?

Martin Fischer: Думаю, связь есть, но я бы не сказал, что это одно и то же. В Ztohoven мы использовали искусство, чтобы подвергать сомнению авторитеты, бросать вызов институтам и показывать, как легко можно манипулировать реальностью. Биткоину не нужно делать заявление или кого-то провоцировать. Он просто предлагает альтернативу, которая работает, не спрашивая ни у кого разрешения. Для меня это гораздо более интересная форма нарушения порядка.

Но сегодня биткоин стал настолько корпоративным и настолько переплетённым с традиционным банковским делом, что его уже трудно воспринимать как антиистеблишментское движение. Я не считаю это предательством его первоначальных идеалов, а скорее естественным следствием его успеха. Это не значит, что мне нравится, куда всё идёт.

Странно то, что фундаментальные принципы биткоина на самом деле не изменились, но то, как люди его воспринимают и используют, безусловно, изменилось.

А мои шелкографии? Я по-прежнему работаю с изначальной идеей отделения денег от государства, исследуя мифы, мемы и легенды эпохи биткоина. Это то, что мне нравится больше всего.

BMAG: Ваша презентация в Амстердаме объединяет более десяти лет работы, документирующей эволюцию биткоина от подпольного движения до всё более институционализированной финансовой системы. Глядя на эти гравюры сегодня, движение изменилось больше, чем вы ожидали, или изменилась ваша собственная точка зрения? Какие из ваших гравюр вам нравятся больше всего?

Martin Fischer: Мне нравится вспоминать старые дни, когда мы все были частью одного племени и нашим главным врагом был Faketoshi.

Сегодня? У нас культурные войны из-за JPEG, Ordinals, BIP, OP_RETURN, из-за того, что считать спамом и что должно или не должно находиться в биткоине. Больше всего меня огорчает то, что люди, которые когда-то вместе боролись против цензуры и за свободу, теперь тратят огромное количество энергии на борьбу друг с другом из-за того, что другим следует или не следует позволять делать с биткоином.

Возможно, это естественное следствие успеха биткоина. Сообщество биткоина сильно изменилось, как и моя точка зрения на него. Сегодня я определённо гораздо более скептически отношусь к идее, что одна лишь технология может автоматически изменить общество к лучшему.

Что касается моих любимых работ, «Биткоин-метеорит» — определённо одна из них. В этой работе я переосмыслил мем о банковских динозаврах, наблюдающих собственное вымирание, включив в неё аннотацию из whitepaper Биткоина. Она принесла мне пятнадцать минут славы, когда Макс Кайзер и Стэйси Херберт вывели её в центр внимания.

Затем есть «Шифропанки мира». Этот проект важен для меня не только как дань уважения шифропанкам и их наследию, но и своей сложностью. Он начался как серия оригинальных коллажей, продолжился ручной шелкографией и в итоге превратился в анимированные NFT и виртуальную галерею. Это один из моих самых проработанных проектов, соединяющий разные техники и медиа, оставаясь верным первоначальной идее.

Среди моих более поздних работ мне очень нравится «Из строя» 2023 года. Это невероятно детализированная шелкография и первая, где мне наконец удалось добиться абсолютно никаких ошибок печати. Уже одно это делает её особенной для меня.

Я также люблю «Св. Сатосий против Дракона» (2025), вдохновлённую классическим изображением Святого Георгия, сражающегося с драконом, переосмысленным через биткоин-мифологию.

Работы ZETRA, RYR и Cypherpunk Now, наряду с другими европейскими художниками, будут представлены на Bitcoin Amsterdam, 4–6 ноября 2026 года, в рамках программы Bitcoin Museum & Art Gallery (BMAG). Дополнительные произведения и тиражи будут доступны на https://shop.museum.b.tc .

Ознакомьтесь с другими работами представленных художников на ZETRA , RYR , Cypherpunk Now и www.martin-fischer.cz .

Bitcoin Museum & Art Gallery (BMAG) организует международные выставки, аукционы и коллаборации с художниками, исследуя биткоин и его культурные implications. Узнайте больше на museum.b.tc .

Присоединяйтесь к нам на Bitcoin Amsterdam, получите билеты здесь и используйте код BA26-BMAG20 для скидки на вход.

Теперь принимаем биткоин: Moonflower Coffee и более 300 биткоин-мерчантов Колорадо

Теперь принимаем биткоин: покупайте кофе и бекон у более чем 200 биткоин-мерчантов Индианы

Лучшие визуализаторы блокчейна биткоина для дома и офиса

Биткоин опускается ниже $83,000 после более горячих, чем ожидалось, данных по инфляции в США

Капитализм сломан, и биткоин — великий уравнитель | Натали Брунелл

CIO Blue Coin Capital: двигатель покупки BTC у MSTR вот-вот ВОСПЛАМЕНИТСЯ | Майк Трейдл

Материнская компания Kraken Payward получила полную лицензию Дубая, планирует запуск в ОАЭ

Смотрите в прямом эфире, наверстывайте эпизоды и получайте эксклюзивный контент на ходу.

Bitcoin Magazine публикуется BTC Inc., дочерней компанией Nakamoto Inc. (NASDAQ: NAKA).

Related Coins

BTC

Source

Bitcoin Magazine RSS